Los años 70 fueron una época de grandes cambios en la historia del cine. Este período estuvo marcado por una serie de cambios políticos, sociales y culturales en todo el mundo.
Durante los años 70, el cine experimentó una explosión en la experimentación, la innovación y la creatividad. Esta década fue especialmente importante en la historia del cine, y nos dejó algunas de las películas más influyentes y duraderas de la historia del cine.
10. Annie Hall (1977)
Woody Allen escribió y dirigió esta comedia romántica que se burlaba de las comedias románticas convencionales. La película sigue la relación entre Alvy Singer (interpretado por Allen) y Annie Hall (Diane Keaton) y sus desventuras amorosas. La película es un retrato ingenioso y enérgico de la vida y el amor en la ciudad de Nueva York, y es considerada por muchos como una de las mejores comedias románticas de todos los tiempos.
9. The French Connection (1971)
William Friedkin dirigió esta película de acción, que sigue a dos detectives que investigan el tráfico de drogas en Nueva York. La película es famosa por su icónica persecución en automóvil por las calles de Nueva York, y por su enfoque realista y sin adornos de la lucha contra el crimen.
8. Jaws (1975)
Steven Spielberg dirigió esta película de terror de bajo presupuesto que se convirtió en un gran éxito de taquilla. La película es la historia de un terrorífico tiburón blanco que aterroriza a una pequeña ciudad costera. La película es un clásico del cine de terror, y fue un hito en la carrera de Spielberg.
7. La Naranja Mecánica (1971)
Stanley Kubrick dirigió esta película de ciencia ficción y terror, que sigue a Alex DeLarge, un joven delincuente que es sometido a un tratamiento experimental para curar su tendencia a la violencia. La película es famosa por su estilo visual impactante y su controvertido tema sobre el libre albedrío y la responsabilidad moral.
6. Taxi Driver (1976)
Martin Scorsese dirigió esta película sobre un veterano de Vietnam (Robert De Niro) que trabaja como taxista nocturno en la ciudad de Nueva York. La película es un retrato oscuro y perturbador de la soledad y la alienación en la ciudad, y es considerada por muchos como una obra maestra del cine.
5. Chinatown (1974)
Roman Polanski dirigió esta película de cine negro, que sigue al detective privado Jake Gittes (Jack Nicholson) mientras investiga un caso de corrupción en Los Ángeles en la década de 1930. La película es famosa por su guion ingenioso y sus impresionantes actuaciones.
4. El Padrino: Part II (1974)
Dirigida por Francis Ford Coppola, esta película es la secuela de la exitosa película de 1972 The Godfather. La película sigue a Michael Corleone (interpretado por Al Pacino) mientras toma el control del imperio criminal de su familia después de la muerte de su padre. La película es considerada por muchos como una obra maestra, y ganó seis premios Oscar, incluyendo Mejor Película.
3. One Flew Over the Cuckoo’s Nest (1975)
Milos Forman dirigió esta película, que sigue a un criminal (Jack Nicholson) que es enviado a un hospital psiquiátrico y se enfrenta a la enfermera Ratched (Louise Fletcher). La película es un examen perspicaz de la lucha por la libertad y la dignidad en un mundo opresivo y autoritario.
2. Apocalypse Now (1979)
Esta película, dirigida por Francis Ford Coppola, sigue al capitán Willard (Martin Sheen) mientras se adentra en la jungla de Vietnam en busca del coronel Kurtz (Marlon Brando), un oficial del ejército que se ha vuelto loco y ha establecido su propio reino. La película es famosa por su estilo visual impactante y su exploración de temas como la locura, la guerra y la naturaleza humana.
1. El Padrino (1972)
Dirigida por Francis Ford Coppola, esta película es ampliamente considerada como una de las mejores películas de todos los tiempos. La película sigue a la familia mafiosa Corleone mientras luchan por mantener su poder y respeto en un mundo peligroso y violento. La película fue un éxito de taquilla y crítica, y ganó tres premios Oscar, incluyendo Mejor Película.
